开头月台出口的固定长镜头，奠定了本片旅程模式与人物孤独状态，后面的对称中心构图虽然在形式上制造了美感，但由建筑框定住的架构却牢牢的把主角锁在了其中，在开始的旅店中，两张床铺的对称构图却只有一个床睡了人，这个左右不均衡的设计对照了自我内心的空虚，当到了后面与母亲同在时，由女主填充了缺失的一部分，和母亲一起完成了一个完整了构图，意预着自我内心的填充，在最后的段落，摄影机是垂直于人物的，这时的构图转换为了女为上的主动方式，意味着主动寻求慰藉填补.     数次人物谈话，安娜的反应逐渐改变，最终释出，这一过程得以让我们瞥见她的世界.     地点在火车—旅店之间流转，当最终到家之时，却是一眼望到头的绝望.     片中贯穿的平行推轨镜头也在对照旅行.     而中景正面回答对话的使用，则模糊了间离和打破第四堵墙界限，表达了她沟通的迫切.     没读过王朔的小说，所以在文本上没法做更多的探讨，单说观影本身.     如果是在大学期间看，可能还觉得这片挺酷的，演的挺狠的，会有些观感上的震撼，但一定也有些东西看不明白，稀里糊涂的觉得挺牛逼.     还好是现在看了，反过头来想，这什么都不是，不是爱，也不是恨，更不酷，都是矫情、造作和自以为是，是斯德哥尔摩综合症.     这些东西确实或多或少的出现在男女情感中，但真的不是爱，糟透了，碰到了一定要终止、远离.     在表演上，别人不说了，廖凡用的方法是先锋戏剧的方法，实在是用力过猛了，所以显得角色更空，总莫名的爆发和整事，以为最后能怎样，最后还是平庸.     打斗拍的太烂，男的抽女的都是拳拳到肉，俩男的打反而跟滚床单一样，用远景带过去，我就知道迫害女生、裸露做爱纯是导演的恶趣味.     对北野武、王家卫的模仿，后期音效的制作，有点野生的感觉.     

作为坂本龙一献给世界最后的礼物，影片记录了坂本龙一生前最后一场钢琴独奏音乐会，其中包括《圣诞快乐，劳伦斯先生》《末代皇帝》《水》等在内的二十首经典曲目.